Puedo decir que la carrera que mas se presenta en este tipo de foro es DMI (Diseño de Medios Interactivos), por lo que es la carrera mas relacionada con el tema de la animación. Todo tipo de animación desde 3D hasta 2D, por lo que en un principio son jóvenes que conocen el basto mundo del Anime, sean fanáticos o no, por lo tanto disfrutan al apreciar obras de gran calidad, aunque su tiempo se limitado, y muchos no puedan solo porque se cruzaron las clases.
Además de la iniciativa de los alumnos, tan bien los profesores de materias relacionadas a esto, fomentan la asistencia al foro como, indicando entonces que el genero Anime alcanza a los mayores, “adultos” por así decirlo.
“Es Navidad y la nieve cubre la ciudad de Tokyo con su blanco manto. En algún lugar de Shin-juku encontramos a tres vagabundos: Gin, Ha-na y Miyuki. Una noche oyen unos lloros que salen de entre un montón basura y encuentran a un angelical bebé. Gin insiste en llevarlo a la policía y que ellos se encarguen de él. Sin embargo, Hana, que siempre ha tenido la ilusión de tener un bebé, no quiere dejárselo a nadie y que sean ellos mismos los que busquen a los padres. Así será como estos tres amigos se embarcan en la aventura de encontrar a la familia del bebé.”
Una de las obras de Anime que posee una trama bastante cautivadora, pues muestra como la moral del ser humano se une, desde la parte baja de la sociedad para resolver los problemas de un bebe encontrado en la basura, cargando con el, velando por su seguridad en las calles de Tokio bajo una nevada.
En general es una historia con un marco nada fantasioso, como se suele ver muy pocas veces en el Anime, pues el fuerte de este son los mundo de fantasía, muestra una realidad de las calles de Tokio que no se ve, mezclándose con la humildad y la necesidad de ayudar que poseen algunos que no tienen nada y lo único que conocen es la calle, agregando que solo se tiene a ellos.
“Steamboy está ambientada en la Inglaterra de finales del XIX y tiene como protagonista a Ray Steam, hijo y nieto de dos afamados y vanguardistas inventores, una dedicación que va en sus venas. Tanto su padre como su abuelo han encontrado una fuente de energía inmensa, un tipo de agua que al vaporizarse es capaz de mover lo que sea, pero que también es altamente inestable y peligrosa. Tras un terrible accidente el abuelo hace llegar a Ray unos planos y un extraño recipiente metálico con órdenes de no dárselo a nadie. Nada más recibir el paquete aparecen en su puerta dos miembros de la fundación Ohara dispuestos a arrebatárselo. Así comienza una película esencialmente de aventuras donde Ray deberá discernir sobre quien puede o no confiar y donde deberá proteger a cualquier precio el preciado artilugio.”
Es la reafirmación por parte del director Katsuhiro Ôtomo la cual era bastante esperada por el publico, ya que su éxito Akira lo posicionada en la elite del mercado y la animación, es claro aclarar que desde Akira lo único que se había publicado fueron las obras de “Memories”, tres historias de corta duración.
Es debido enmarcar que es la película mas larga y cara en la historia del Anime, aun mas que “princesa mononoke”, resaltando que el tiempo de desarrollo fue bastante extenso.
El punto flaco de la película es que se hace larga. Dura algo más de dos horas que se hacen pesadas. El problema puede que sea la parte central de la película, donde disminuye drásticamente la acción sin que esta sea sustituida por ninguna clase de trama realmente interesante y donde casi el único escenario son las inmensas tripas y maquinaria de la Torre Steam, una monstruosa construcción que da el colofón final a la película.
Hablando con mis compañero, me entere que los que van al foro no solo es por aficion al anime, si no por ver un buen clásico, guiados por la pequeña introducción que se puede encontrar en la pagina del teorema, pero tan bien me entere que algunos no asistían al foro no por no tener tiempo si no que para el gusto de ellos los directores de las obras presentadas no llamaban la atención, todo enmarcado en la cuestión de gusto, porque las obras presentadas están enmarcadas como las mejores del genero, esto muestra que incluso los fanáticos, por motivos de ya haberlas visto o solo por gusto del tema, no asisten al foro, y personas poco conocedoras del genero son arrastradas a esta sociedad en crecimiento que poco a poco se apodera de la sociedad joven de Cali.
“En un pueblo lejano de las montañas, muy al norte de Japón, Ashitaka, el último joven guerrero del clan Emishi, a punto de extinguirse, se ve obligado a matar un monstruo para proteger su pueblo. Al fin, aunque demasiado tarde, descubre que la criatura con forma de jabalí que acaba de matar es uno de los dioses protectores del bosque. Al matar al jabalí demoníaco, cae sobre Ashitaka una maldición, que adopta la forma de una cicatriz torcida en el brazo y que va extendiéndose poco a poco. Ashitaka emprende un viaje hacia las tierras del clan Tatara, donde espera poder comprender el origen de la misteriosa maldición antes de que se cobre su vida. Allí conoce a Lady Eboshi, una gran mujer y una auténtica líder. En el camino, se ve involucrado en una agria lucha entre dos pueblos en desacuerdo y en una carrera de las divinidades del bosque. En una de estas batallas, Ashitaka conoce a San, la Princesa Mononoke, una joven criada por los lobos y dispuesta a morir para derrotar a los humanos.”
Es así la sinopsis de una de las mas costosas y largas producciones del genero Anime! Superando en costos a Akira. La princesa Mononoke es respaldada por una gran historia que combina cultura japonesa y fantasía por parte del director Hayao Miyazaki.
La princesa Mononoke es una mas de las obras de Miyazaki quien es conocido en el ambito del cine por su increíble talento, visión y perseverancia en la exaltación de la animación dibujada. Sus obras previas "Mi Vecino Totoro" y "El Servicio de Entregas de Kiki" son mundialmente aclamadas como máximas exponentes del arte animado, y por increíble que parezca, "Princess Mononoke" las supera en todos los aspectos.
“Construida sobre las ruinas del antiguo Tokio, arrasado en la tercera guerra mundial, Neo-Tokio ha crecido descontroladamente. Abarrotada, opresiva, demasiado grande para ser controlada, es un mundo aparte en el que hay cabida para gente de todas condiciones: bandas de motoristas, políticos desaprensivos y ambiciosos, revolucionarios terroristas, militares y un proyecto cuyo secreto se va arrastrando desde el desastre de la guerra.
Todo empieza cuando Tetsuo, uno de los motoristas de la banda que lidera Kaneda, sufre un accidente por culpa de un extraño niño que desaparece ante sus ojos cuando intenta pedirle cuentas.
Aquello no será más que el principio: persecuciones, alta tecnología, poderes psíquicos, batallas de motoristas, aprendices de revolucionario, militares, científicos, fanáticos religiosos y mucha acción.
Una obra donde nunca dejan de pasar cosas y a los protagonistas no se les permite un momento de respiro, donde los personajes surgen y caen -muertos- con idéntica facilidad.
Akira, por méritos propios, se ha convertido en un referente del cómic y el cine de ciencia ficción.”
Es así el inicio de una de las obras del genero Anime mas reconocidas gracias al impacto que provoco en los espectadores de todo el mundo, la cual permitió la propagación del anime y el manga por fuera de Japón, considerándola como una de las mejores películas de animación japonesa.
Akira presenta toda una revolución de animación soportado por una historia compleja el cual ayudo a que se ubicara entre las mejores, aun cuando el manga aun no estaba finalizado, pues siempre es primero el manga y según su acogida viene el Anime! O la película en este caso, tomando en cuenta que el Anime! Mas que todo es la denominación para la serie después del manga.
“Cuando Osamu Tezuka creó Astroboy (la primera serie de animación japonesa), seguramente no imaginaba el impacto que tendría a nivel mundial. Alrededor de la década de los 70 la popularidad del anime empezó a incrementar y actualmente goza de una aceptación enorme entre la población, tanto oriental como occidental.
Mientras que la animación occidental está generalmente enfocada a un público infantil, el anime suele tratar temas más complejos; se profundiza en la psicología de los personajes, dónde el villano no es “malo porque sí” ni el héroe es perfecto e intachable, tal cómo ocurre en muchas películas de Disney. Encontramos obras como Akira, ambientada en un futuro post-apocalíptico, cruel y agresivo, o El viaje de Chihiro, que nos ubica en un mundo fantástico que pueden disfrutar por igual los más pequeños y los mayores.
En una industria dominada por los grandes estudios de animación tridimensional y donde cada historia parece ser un calco de otra, el anime sigue aportando cosas nuevas. Con este ciclo se recogen obras clásicas y contemporáneas que no deben dejar de ver los fanáticos de la animación, los que gustan de historias interesantes que invitan a la reflexión, y los que solo buscan pasar un rato agradable. (** Texto: Pennywise **Afiche: Isabel Arciniegas).”
Esta es la introducción del Blog de Teorema ICESI donde este semestre comenzó su espacio de Anime todos lo viernes de 2 a 4 de la tarde. El foro presenta clásicos del la animación japonesas, clásicos que todo Otaku debe conocer, que son muy llamativos por otro lado para los amantes del cine, donde se relatan historias que respetan la base del anime, la cual es enseñar algo por cada obra, manejando temas de de todos los niveles de comprensión desde la fantasía combinada con cultura hasta polémicas reales disfrazadas por un ámbito apocalíptico.
El foro de Anime es un espacio que se había demorado, pues se ha comprobado que los jóvenes caleños, cada vez ven más agradable este tipo de películas y series, demostrado por las fiestas y convenciones realizadas en ciertos centro culturales de la ciudad como el centro cultural Comfandi donde se presenta shin-Anime un espacio para que tanto fanáticos de bajo nivel como Otakus se reúnan a hablar acerca de lo ultimo en series y compartir mercancía, es también un gran mercado que cada dia crece conforme crecen los admiradores de este genero.
La programación de películas de este semestre fue la siguiente:
Agosto 15 - Akira, Katsuhiro Otomo, 1988
Agosto 22 - Tokyo Godfathers, Shôgo Furuya, 2003
Agosto 29 - Memories, Katsuhiro Otomo / Tensai Okamura / Kôji Morimoto, 1995
Septiembre 5 - Paprika, Satoshi Kon, 2006
Septiembre 12 - Tekkon Kinkreet, Michael Arias, 2007
Septiembre 19 -Princess Mononoke, Hayao Miyazaki, 1997
Septiembre 26 - Steamboy, Katsuhiro Otomo, 2004
Octubre 3 - Metropolis, Rintaro, 2001
Octubre 10 - Grave of Fireflies, Isao Takahata, 1988
Octubre 17 - Cobra, Osamu Dezaki, 1982
Octubre 24 -Ninja Scroll, Yoshiaki Kawajiri & Kevin Seymour, 1993
Octubre 31 -Blood: The Last Vampire, Hiroyuki Kitakubo, 2000
Noviembre 7 - Perfect Blue, Satoshi Kon, 1998
Noviembre 14 -Spirited Away, Hayao Miyazaki, 2001
